二〇二五年的欧陆电影「1080p高清」4K网盘迅雷下载

当欧索莉亚负责监督驱逐特兰西瓦尼亚克卢日当地一位老人时，意外后果接踵而至，粉碎了她对自身社会地位的认知。陷入存在主义危机的她，穿梭于城市，与生命中的各色人物——她的丈夫、老友、曾经的学生、一位神父——会面，在这个日益疯狂的现代世界中，反思并试图调和自己的位置。 第75届柏林国际电影节主竞赛单元 金熊奖(提名)拉杜·裘德 第75届柏林国际电影节银熊奖 最佳剧本拉杜·裘德 《二〇二五年的欧陆电影网友评论》 确实是挺好笑的，尤其是那些个“这些建筑已经像中国一样了！”如今的罗马尼亚虽然已经加入欧盟许久，但无论是在社会氛围还是在个人生活里都残存着前苏联时期所有的根深蒂固的防御和恐惧。特别是在东欧地区，那些过往被历史所形塑的建筑风格，街道乃至色彩。裘德的空镜如一位冷漠的拾荒者一般恰逢走过周遭的街道，带来不经意但有持久的凝视，凝视里又带着不屑，讥笑和冷眼。剧本结构很巧妙，平等地骂了所有阶级和人，怎么不是一种后现代式的大团结呢？无法克服的结构性问题，作为国家组织机器和自由左派个人之间不断搏斗的拉扯，长久以来的移民和民族主义所产生的纷争，都被系统整体性地搬上银幕。人们只能在无解之中自嘲地揶揄，对于现实以玩世不恭来做表面良心的逃脱。如果说为什么能得奖，大概是欧陆集体心照不宣承认自己的伪善。政治小品式的论文电影 在高密度的意识形态戏谑之后（以及它带来的倾泻至溢出的快感之后），那些在空荡中等待回音的城市镜头似乎承托起了一种反向凝视的功能，就好像在喧嚣之后的极度静滞中超越了意识形态的范畴而“拷问”起生命-物质本身的存有，一种更高维的客体视角。 这种视角下看不见具体之人的具体面向，只能从外部如动物般观察“它们”的外在行动，以及识别其轮廓，即贴在“它们”身上的标签。 因此我们也借此视角捕捉到了一个极度可怕的世界，一个缺乏情感维度的相融和深度人性交往的空心世界，一个透视镜下无从遮掩的世界——一如齐泽克那样仿佛红外线般的结构探测仪下呈现而出的“裸体”世界。 总之是一个令人绝望的世界，因为哪怕在那些最底层的部分都透露着它脆弱的虚像，没有坚固的什么。所以那些空荡的镜头才如此的“真实”，我们从中看不到任何的温度 举重若轻。涉及匈牙利和罗马尼亚地缘政治和民族主义探讨，社工工作又揭露流浪者和暴力执法机构矛盾。很日常的切入点，但也很当代欧陆缩影。 女主因为她负责驱逐出squat房子的老人自杀而自责，当初选择社工工作而不是做律师（她是前法学教授）就是因为神父劝她律师会撒谎，而她想帮助更脆弱的群体，但还是事与愿违。和朋友聊天时给对方转账五百欧因为对方提到一个罗姆人没钱给小孩看病，对方说这太多了，她说没什么，自己每个月这捐点那捐点（乌克兰，加沙，women 4 life，books in villages）一个项目捐两块钱都能凑齐50欧，随Vodafone的电话账单续订。心情复杂，感觉该忏的悔都被世界上最有良知的人忏完了，而恶人是不会觉得自己有罪的。 另外匈牙利语的亲亲听起来好像pussy，其实是puszi。 故事很容易理解。一名在恐龙公园捡瓶子的流浪汉，回到地下室入睡时，遇到法警奥索利亚和宪兵要求搬出去而选择自缢。法警奥索利亚发现他的尸体时道德崩溃，开始在城市中漫游，寻找安慰肯定和认同--警局，伴侣，母亲，最好的朋友，偶遇的外卖小哥/昔日法学院学生和牧师。期间提到了很多话题：同情心泛滥，网暴和民族主义者，后苏联资本主义和房地产，俄乌加沙等等。有解读是实际上没人关注流浪汉的死活，并指出人们认为从一个运动员变成流浪汉是他赌博咎由自取。朋友把一边讨厌流浪汉，一边用慈善表达悲悯。前学生的禅宗和性部分我没看懂（似乎是不在乎和虚无？）。而原教旨神父把流浪汉的遭遇当作是神的安排，且自缢是亵渎神圣，而且说奥索利亚“夸大自己的愧疚也是一种骄傲沮丧的罪”。结尾是新盖的漂亮房子和漂亮墓地，可能还有什么意味。 补标 【C】拍摄技法上基本因袭前作《世界末日》，一些镜头的角度与段落的搭配基本没有变。班宁式的自然主义摄影成了粉饰观感的小贴画，可是当它们在《欧陆》第二次出现时，再也显不出前作那种令人震惊的变奏的巧思了。现在的拉杜裘德给人一种很浮躁的观感，他总是急迫追求在作品中输出政治观点，却又那么的浅薄，他的电影语言流于形式化，仿佛是在唤醒观众对于议题的关切，而它们却仅仅化为了关键词，只是再度不厌其烦地抛出而已。我热烈地渴望看到一点点启发我的思考，可是什么都没有。那么这些试图增加影像丰富度的拼贴画，禅的元素，也成为了意义不明的——Radu自身浮躁心理的复写，反倒不如沿着流浪汉的视角走下去可能更加有趣，借女主角的心理困扰这层无聊的表面写欧陆，表达却仅是使她作为speak out的政治工具，未免太无聊了些。 电影一方面在价值观上迎合西方观众，另一方面又入木三分地刻画并讽刺了白左和中产们的伪善真面目。影片开头描写一个缺乏自律的前运动员因酗酒和赌博而破产流落街头成为老赖和流民，赖在别人地下室不走，女主好说歹说安排他去条件优厚的收容所也不去，非要在地下室自寻短见，体现了蠢人的愚蠢性格，正是他这种愚蠢固执的性格才导致他这种结局。然后女主因为这事就受到心灵创伤了，一点承受能力都没有，还自我感觉道德感特别高，特别自我感动，然而作为有夫之妇的女主一扭头立马就和自己学生在公园的夜色里啪啪啪，妥妥的婚外出轨，这个时候女主的道德感又突然消失了，因为野外出轨反而治好了她的心灵创伤，讽刺极其到位。整部电影里最厉害的是结尾的神父，他就像律师和哲学家一样解释教义开导女主。（律师解释法律条文，哲学家解释逻辑）。 如同布莱希特的剧场般，拉杜·裘德偏爱固定镜头。但在《2025年的欧陆》之中，问题的布莱希特式呈现并非在一个给定的情境或《发狂黄片》结尾的争论，而是在一个事件发生之后的日常之中，女主人公很可能出于某种基督教式的负罪感，向不同的人复述同一创伤事件从而构成了影片的主体，从伦理学的角度，这是一种朝向大他者律令而非朝向他者的负罪感。而这里，影片的一个悖论之处就出现了，拉杜试图在对话之中呈现足够多的议题，不仅是非法移民的生存状况，还包括特兰西瓦尼亚特殊的身份认同、互联网舆论，以及俄乌战争、以哈冲突所面临的道德问题，从而图绘当代罗马尼亚不同的意识形态，尽管影片仍然充满罗西里尼式的空镜头，但是过多的伪闲聊对话使得影片过于沉重的文本压垮了新现实主义观察，以及导演最为著称的尖锐讽刺。 除夕断续看完。1.俄乌战争、加沙难民是谈资，中国新盖的高楼、东方的禅宗典故也是谈资（好笑的是还嘲讽了本身已是二道贩子日本的《完美的日子》）。对于像女主这样阶层的人而言，对人道惨剧他们未必真的关心，对中国或日本更谈不上什么真的了解，只是必须以评论来扮演自己的阶层与身份。2.一俟真的与一个流浪汉的自杀扯上道德责任，女主立时无法承受。而她所有的行动，仍是言说，像祥林嫂一样四处倾诉，在有意或无意的负疚表演中稀释无法自洽的痛苦。3.东正教神父至少有句话是对的：无限放大自己的罪责，是傲慢之罪，也是沮丧之罪。4.二〇二五的欧陆还可做做女法警，接下去恐怕就要附身于毕业后送外卖的法学生，和因被驱逐而自杀的流浪汉了。5.机器狗、机器人春晚、AI贾科长。想要这人间，多一些真情真货。 20250923 拉杜•裘德回顾展开幕场，导演和女主到场。从标题到片中出现的海报都明确指向罗西里尼的《一九五一年的欧洲》，可相比一心投入慈善奋不顾身最后被关进精神病院的褒曼，本片女主只能向周围人重复讲述她目睹拾荒者自杀死亡而深受打击的经历，没有人能给她安慰或指点（丈夫要带娃去度假，同事有一堆烂事要处理，朋友只是让她给NGO捐钱，母亲是个匈牙利小粉红，从前的学生最后也只能打个炮，神父完全是不着边际…），她在罪恶感中徘徊几天后，最终什么也没能做…相比导演之前的电影来说，这部感觉相当平静、线性、不花哨。非常直白地把当代欧陆中产左翼无力感具象化。给了冰冷的新建楼房很多的固定镜头，还有拾荒者和女主都曾经过的树林间的恐龙模型，某种介于写实与奇幻之间的当代“新现实主义“。 [49th HKIFF]看上去的银熊奖最佳剧本的获因是该片只有文本可以聊几句，但在电影影像层面几乎是在敷衍所有长了眼睛的观众？如果说纵容手机抽焦和脚架不稳这两件事也说是见仁见智、无伤大雅的话，那以后的电影所有镜头都交由ai生成吧。几乎看不到视听与调度设计、影像作者风格，手机一摆就是唠！（除了恐龙公园的场景）法国昆汀说的言子不是更有趣些吗？拉杜·裘德写的这点东西怎么看都像是没活硬整，实在是无趣。吊几个书袋数落一些流行文化/电影作品，这还不够老土？写得最有趣、最鲜活的人物开场没多久就挂了，然后是各路人马围绕女主成了心理安慰师和脱口秀演员。果然电影院最恒定不变的功效就是放大，要么放大有趣，要么放大无趣。电影不单是你一句我一句，那不如直接写文。 一个不会反思的工具是幸福的。 电影名似乎再说，这就是2025年的欧洲，无视流浪者，有战争，人们普遍在观念上认为这是错的，但却不在现实中做任何改变。司法以及国家福利制度的设定和人有一定距离，而作为执行法律的工具，按照他人意志去执行的执法者，直接和人相接触，面对他人的不幸遭遇，更容易产生自责和愧疚，但这也是相对的，政府和司法无需面对悲惨的情景而承担良心的谴责，执行者则可以对自己说这不是我的责任，我只是遵从命令。如果执行者只是按照命令行事，会被阿伦特说成平庸之恶，被布莱希特评判为不能积极反抗权力机构的不作为者，如果进行反思要面对内疚和自责，不，还是后者容易的多。 另外电影不明所以的长空镜头令人厌烦。7.3 有关罗马尼亚和匈牙利的那些事不算很了解，但是影片对东欧白左的讽刺实在太过嚣张，就还蛮爽的。难得看到那么接地气的白左，她是个好人，也应该是个善良的人，但在此基础上的上位圣母白莲花气质真的婊上天，每个月给一堆慈善机构捐2欧，加在一起要几百欧；一边觉得流浪汉可怜，一边吐糟本来清净的社区被侵占，像中国那挤在一起的房子，还搭配两次白眼；吐糟普金和欧尔班法西斯，母亲就说了一句，人家是民选的啊，接着恼羞成怒～～；跟身边所有人用各种语言讲述自己的愧疚，神父来一句，过头的愧疚也是罪，此乃金句。总之各种看着很精英的俯视型自我感动，被拉杜裘德不加掩饰的嘲成荒谬的白左思维，怎么一个政治寓言就变喜剧了嘛。